Recuerdos culinarios de Ruby Hughes

Ruby Hughes, nacida en Londres, creó su alias Sshepaints como una forma de fomentar la conexión durante la pandemia. Sus escenas pintadas eran notas nostálgicas del pasado que a veces enviaba por correo a algún amigo o familiar. Hoy, Ruby sigue capturando recuerdos como parte de su rutina artística, desde momentos de pasta y vino hasta la belleza cotidiana de la vida.

Detrás del arte →

Ruby Hughes con una gorra negra y las manos en la cabeza delante de un cuadro

¡Bienvenida a Postery! ¿Qué tal estás?

¡Genial! Estoy superilusionada con nuestra colaboración.

Háblanos de ti y de cómo empezaste en el arte.

Soy Ruby y siempre he sido creativa. Jamás habría pensado que acabaría trabajando como artista. Sshepaints nació durante la pandemia. Empecé a dibujar a gente tomando Aperol y vino, y se los enviaba a las personas que echaba de menos en una época en la que no podíamos estar juntos. Empecé a hacer pequeños lanzamientos en Instagram y todo fue creciendo a partir de ahí. Mi prometido Lewis, que entonces era mi novio, un día sacó todos los muebles de su habitación al salón y me montó un estudio. Fue en ese momento cuando pensé: tengo que intentarlo. Un detallazo por su parte.

¿Cuáles son tus principales fuentes de inspiración?

Los momentos más corrientes del día a día. Tomar un té por la mañana. Conversaciones que oigo a los transeúntes. Lewis y yo charlando de cualquier cosa, y de repente pienso: esto es una idea genial para un cuadro. La magia de la vida está en los momentos alrededor de una copa de vino. Eso es lo que creo que es especial y merece ser pintado.

¿Quiénes son tus mayores influencias artísticas?

Me encanta la obra de Isis Maria. Louise Bourgeois, David Shrigley. Mi padre es una persona muy creativa y me inspira muchísimo.

Cuéntanos un poco sobre tu última colección.

Una colección que lancé hace poco se llamaba 'Rules'. Quería usar solo el lenguaje para crear una sensación. Lewis y yo siempre bromeamos sobre nuestras reglas de vida. Pedir siempre la cesta del pan, comprar aceite de oliva caro y cosas que nos quitan las preocupaciones. Eso es lo que quería que te transmitiera esta colección.

¿Qué te motiva a crear?

Mi público: tengo a gente encantadora que me sigue y apoya mi trabajo. Ahora solo quiero darles cosas emocionantes que ver.

Retrato de Ruby Hughes con una chaqueta acolchada negra frente a una pared blanca

Lámina Pour Me Wine de Ruby Hughes en una pared azul de un bar de vinos

¿Qué significa el arte para ti?

Lo más curioso es que nunca he sido muy fan del arte, las galerías, etc. Creo que me gusta más conectar con la gente. Ahora es mi trabajo a tiempo completo. Para mí lo significa todo. Me siento muy afortunada de tener un trabajo en el que puedo usar la inspiración que me da el mundo para crear cosas que hacen que mi mundo siga girando. Todavía me parece muy surrealista.

¿Cuál es el mayor reto de ser artista?

Mantenerme positiva con mi trabajo y mi rumbo. Seguir inspirada cuando a veces parece que todo el mundo está creando.

¿Cómo equilibras el trabajo y la vida personal como artista?

Es un reto constante, sobre todo porque Lewis y yo compartimos estudio, así que a veces tenemos que dejar de hablar de trabajo sí o sí. Si no, no hay descanso.

Explícanos por qué el arte es imprescindible para la sociedad.

Es sencillo y nos mantiene con los pies en la tierra, o eso espero.

¿Cómo imaginas tus láminas en un interior?

Como tratan sobre todo de comer y beber, me encanta verlas en el comedor o la cocina. Que estén ahí mientras la gente crea recuerdos significa mucho para mí.