Abstrakte former av Franziska Loos

Velkommen til Postery! Fortell oss om deg selv og hvordan du kom i gang med kunst.

Kunst og design har så å si alltid vært en del av livet mitt. Som barn eksperimenterte jeg med alt jeg kunne få tak i. Boden til faren min var en himmelsk skattkiste full av spennende materialer og overflater. Allerede da elsket jeg alle kreative prosjekter. Etter videregående studerte jeg visuell kommunikasjon (M.A.) med fokus på grafisk design (veiledet av Prof. Fons Hickmann) ved Universität der Künste i Berlin. Som designer leker jeg med visuelle identiteter. Likevel klarte jeg for noen år siden ikke å motstå fristelsen til å jobbe mer med hendene igjen. Stilen min ble født av interessen for rene, abstrakte, geometriske former som er universelt lesbare, uten overflødige elementer.

Vi er nysgjerrige på bakgrunnen for den nyeste kolleksjonen din. Fulgte du et bestemt tema?

Den nyeste kolleksjonen min er en del av serien Morphologia. Morphologia er et forsøk på å undersøke former eksperimentelt med tanke på deres særtrekk, utvikling og lovmessigheter. En nedtonet enkelhet, en økonomi med plassen, gjør det lettere å konsentrere seg om det vesentlige, helt til det igjen forstyrres av en motstridende kurve eller vinkel.

Hvem er dine største kunstneriske påvirkninger?

Ideene fra Bauhaus inspirerer meg uten tvil. Det som driver meg, er å etablere nye måter å se på, alltid prøve å tenke nytt om verden og dermed forme livsmiljøer etter menneskers behov. Samtidig prøver jeg å ta til meg impulser fra alle kunstretninger.

Hva motiverer deg til å skape?

Det ukontrollerbare i samspillet mellom farge, form og materiale, som alltid kommuniserer ulikt med hverandre. Kunstverkene mine er en forlengelse av det grafiske språket mitt. De rommer geometriske former, rene linjer og kanter som subtilt kobler seg til hverandre.

Hva betyr kunst for deg?

Frihet, følelser, frykt, lykke ... livet i konsentrert form.

Hva er den største utfordringen med å være kunstner?

Tiden. Når man kommer inn i flyten, flyr tiden, og plutselig er det midt på natten.

Hvordan finner du balansen mellom jobb og fritid som kunstner?

Jeg slapper av ved å svømme i innsjøen i skogen like ved. Hver dag. Helst hver dag.

Beskriv hvorfor kunst er viktig for samfunnet.

Kunst kan berøre følelsesmessig og skape rom for refleksjon over det ubevisste.

Hvor bor du? Påvirker bostedet ditt kunsten din?

Berlin. Storbyen er vill, spennende, skitten og alltid annerledes. Men i virkeligheten er den også en landsby. Man er fort ute i naturen, i skogen, ved innsjøen. Det er en stor lykke. Naturen er den aller største inspirasjonen for meg.

Når på døgnet liker du best å skape?

Tidspunktet spiller ingen rolle. Det beste er å være fanget innendørs under et tordenvær og male i dommedagsstemning.

Hvordan ser du for deg kunsttrykkene dine i et interiør?

Stort format er alltid flott.

Hva liker du å gjøre når du ikke skaper?

Danse i regnet.

Hva finner vi aldri hjemme hos deg?

En elektrisk saltbøsse.

Hva er din nåværende besettelse, og hvorfor?

Softis. Jeg kan ikke leve uten.

Vil du si at du er introvert eller ekstrovert?

Faktisk en blanding av begge deler – uten å ville være diplomatisk.

Hva fokuserer du på akkurat nå? Har du noen fremtidige prosjekter du vil dele med oss?

Akkurat nå eksperimenterer jeg med større formater og funnede maleflater.

Hvis du bare kunne høre på én sang resten av livet, hvilken ville det vært?

Lyden av havet.