KunstbyStephie: kunst die verbindt en inspireert

Welkom bij Postery! Hoe gaat het met je?

Hoi! Met mij gaat het super, dank je :)

Vertel eens over jezelf en hoe je met kunst bent begonnen.

Ik ben altijd al dol geweest op creëren, al van jongs af aan. Na de middelbare school ben ik vaak verhuisd, en het enige wat een nieuw, leeg huis echt tot leven bracht, was kunst aan de muur. Ik wist niet goed waar ik originele en betaalbare stukken kon vinden, dus maakte ik ze zelf! Toen ik eindelijk mijn plek had gevonden in mijn huidige huis in Berlijn (en na wat aandringen van mijn dierbaren), besloot ik mijn eigen shop, KunstbyStephie, te openen om mijn kunst met de wereld te delen.

Wat zijn je belangrijkste inspiratiebronnen?

Mijn grootste hobby's naast tekenen zijn reizen, typografie en poëzie, en nieuwe keukens en drankjes ontdekken – die spelen dus een enorme rol in mijn kunst.

Wie zijn je grootste artistieke invloeden?

David Shrigley – ik woonde in Londen in het jaar dat zijn duim-omhoog-beeld op Trafalgar Square stond, en ik was meteen verliefd. Hij liet me echt zien dat kunst niet zo zwaar hoeft te zijn – het kan ook een bron van humor en speelsheid zijn.

Hoe heeft je artistieke stijl zich door de jaren heen ontwikkeld?

Mijn artistieke reis begon eigenlijk met poëzie; vaak lukt het me niet om de woorden in mijn hoofd in zinnen te gieten, maar op papier gaat het heel natuurlijk. Veel van mijn eerdere werk bestond dus alleen uit woorden. Nu experimenteer ik meer met beeld, vooral geïnspireerd door mijn reizen, maar mijn liefde voor woorden blijft terugkomen in de typografie.

Hoe vind je als kunstenaar de balans tussen werk en privé?

Omdat het meeste van mijn kunst rechtstreeks geïnspireerd is door wat er om me heen gebeurt, zijn mijn werk en leven behoorlijk met elkaar verweven. Ik denk altijd na over het volgende creatieve idee en heb eindeloze lijstjes in mijn telefoon (die ik ooit eens zou moeten ordenen) met flarden van ideeën die ik in de loop van de dag bedenk. Ik probeer nu wat meer balans te vinden door een vaste tijd vrij te maken om te creëren en die ideeën tot leven te brengen, en daarna echt af te sluiten.

Heb je een ritueel of routine voordat je begint met creëren?

Creëren is voor mij behoorlijk therapeutisch, en ik wil er helemaal in opgaan. Meestal zet ik een pot koffie, doe ik wat muziek op (waarschijnlijk R&B) en steek ik een kaarsje aan – een rustige sfeer zorgt ervoor dat ik volop van het proces kan genieten.

Beschrijf waarom kunst belangrijk is voor de samenleving.

Kunst is voor mij menselijke verbinding en emotie; het overstijgt taal, zet cultuur in de schijnwerpers en geeft een gevoel van verbondenheid. Het kan mensen samenbrengen door emoties op te roepen, iets wat ieder mens op deze aarde kan voelen. Dat vind ik zo mooi – we hebben altijd meer redenen nodig om contact met elkaar te maken, en kunst geeft ons die.

Waar woon je? Heeft je woonplaats invloed op je kunst?

Als ik niet op reis ben, woon ik momenteel in Berlijn, Duitsland. De stad is ongelooflijk internationaal en dat heeft een enorme invloed op mijn kunst. Hier leer en ontdek ik voortdurend nieuwe gerechten, uitdrukkingen en manieren van leven uit tientallen culturen, gewoon door de deur uit te stappen, en dat vind ik ontzettend inspirerend.

Op welk moment van de dag creëer je het liefst?

Ik heb altijd een ochtendmens willen zijn, maar helaas werkt mijn bioritme niet mee. Ik ben het meest creatief in de stille uren van de nacht – echt midden in de nacht, als bijna iedereen slaapt en ik onrustig ben en een creatieve uitlaatklep nodig heb.

Welk advies zou je beginnende kunstenaars geven?

Blijf trouw aan jezelf; dat is het enige wat je de wereld te bieden hebt en wat niemand anders kan geven. En laat jezelf zien, ook al sta je te trillen van de zenuwen.

Hoe blijf je verbonden met je publiek terwijl je kunst persoonlijk blijft?

Het meeste van mijn kunst komt van een heel persoonlijke plek. Ik haal inspiratie uit wat er op dat moment in mijn leven gebeurt, of dat nu het ontdekken van de keuken van het land is waar ik doorheen reis, of gevoelens waar ik niet vanaf kom (zoals liefde, liefdesverdriet of angst). Dat zijn allemaal onderwerpen die, vrolijk of verdrietig, een enorm publiek aanspreken. Daardoor schrijven veel klanten me om te vertellen hoe mijn werk hen heeft geraakt, of dat nu door woorden kwam die precies goed vielen of door een gerecht uit hun geboorteplaats dat erin voorkwam – dat is echt het mooiste aan het delen van mijn werk!

Wat doe je graag als je niet aan het creëren bent?

Ik reis graag, ontdek nieuwe restaurants en ga naar het bos, naar galeries en naar de bioscoop – alles waarmee ik kan verkennen, leren en passie kan voelen. Ik breng ook bizar veel tijd door in botanische tuinen; ze hebben gewoon iets magisch.

Zou je jezelf introvert of extravert noemen?

Absoluut een extraverte introvert – ik ben een heel sociaal mens, maar aan het eind van de dag kan ik alleen opladen en mezelf weer voelen door flink wat tijd helemaal alleen door te brengen.

Wat is de grootste uitdaging als kunstenaar?

Tijd vinden! Ik heb duizend-en-één ideeën die moeilijk tot leven te brengen zijn als je maar 24 uur in een dag hebt.

Welke impact wil je dat je kunst op de wereld heeft?

Ik wil met mijn werk een gevoel van verbinding of verbondenheid oproepen, ook al uit zich dat alleen in een glimlach of een giechel bij de kijker.

Dank je, Stephie!